貂蝉王者荣耀绘画教程_貂蝉王者荣耀绘画教程简单

2024-06-22 10:46:25

1.学原画要什么基础

2.板绘教程插画-插画怎么学哪里有专业的课程

3.镜画爱心教程

4.水彩手绘教程 | 凹凸世界·凯莉

5.插画设计类-请问插画有多少种风格?

6.水彩手绘教程 | 凹凸世界·格瑞

貂蝉王者荣耀绘画教程_貂蝉王者荣耀绘画教程简单

曾经学画画的我现在做了什么工作？

国企党工办文员。

早上八点半，保温杯泡茶，写写材料，组织党员开开会，搞搞工会活动，到点就走从不加班，这就是我白天的工作。

晚上在酒杯里加上冰块开始画画。

我小时候的梦想就是每天画画，养很多猫。

在五年级的时候，我捡回家一只小猫，一养就是九年。那个时候根本不懂养猫，喂的是超市买的猫粮。到我大一那年暑假，它爆发了猫生唯一一场、也是最后一场疾病。不愿意进食，原本十几斤的大猫瘦成一把骨头。胆管堵塞，肾脏衰竭，脂肪肝，心脏功能衰竭，严重脱水和贫血，一带去医院医生就下了病危通知书。

医生说希望渺茫。

我说我一定要救的。

但是一个大一的小姑娘口袋里能有多少钱啊，一天几百的治疗费用，存款很快就用完了。

早些认识我的朋友可能还记得，我就是从那个时候开始卖画的。我感觉当时的自己是那么的悲壮，每天早上带它去医院治疗，陪它挂水，晚上回到家一边抹眼泪一边画画，半夜随时惊醒，害怕它突然离开。

其实最后只坚持了一个多礼拜。病魔终究还是夺走了我的小猫咪。

“卖画救猫”得到很多宠物家长的帮助

但是手绘的生意一直经营了下来，让我在大学时期不至于碌碌无为，也让我有能力为后来领养的猫提供好的用品，参与救助流浪动物，不再需要去考虑卡里的钱够不够。

尝试不同工具材料画画

肖像画画得最多的，是情侣，是家人。每次动笔之前，他们都会把自己的故事分享给我听。

有一位顾客，把我的画做成了婚礼请帖，在结婚的时候寄来了信和喜糖。

有一位顾客，从相遇，相恋，结婚，生子……每年妻子的生日他都会来找我定制一幅，到现在已经是第七年。

有一位顾客，让我把家人单独的照片与她的婚纱照拼成了全家福，那些已经离开的亲人又微笑着和她站在了一起。

几乎所有顾客在画完画后都留在了微信里，成了我的网友。有的会给我寄礼物；有的遇到事会找我倾诉；有的看到我心情低落的朋友圈，会给我发搞笑视频，然后告诉我一切都会好的。

为卖的画挑选了包装盒和装饰

也许就是因为这样，毕业后的第一份简历，我投给了一家婚礼公司，成了一名婚礼策划师。

如果说画肖像是记录回忆，设计婚礼便是创造回忆。去倾听情感，去感受情感，去附加我的理解和祝福，无论是美好的创造者还是记录者，都让我感到无比幸福。

后来由于婚礼策划工作经常要熬夜加班，身体吃不消，我转为了兼职的婚礼手绘师，又找到了现在这份安稳平淡的工作。之前因为太忙而暂停接单的肖像画，也重新开业了。

感受和表达画中的情感

在我重新接单的朋友圈发出的那一天，很多老顾客都下了订单。

他们说欢迎回来，终于等到你了。

我说欢迎光临，这一次啊，永不歇业。

平时刷社交软件的时候会看到有很多想尝试接手绘单的同学，作为一个“老学姐”给大家分享一些经验吧。

上面说到我是从大学开始接肖像画的。一开始只是为了玩，并不是为了盈利。2013年的时候，微信里出现了微店和微商，我也注册了一个微店，在店里挂了“3元一个头”的简笔画头像。一些朋友也是为了好玩，购买了小头像。当他们换上新的头像后，在他们的朋友圈中对此感兴趣的人也来购买了头像……就是这样，我积累了一些“对手绘的东西感兴趣”的客源。然后我又增加了“10元一个半身像”“15元双人头像”等品类。

当年画的小头像

双人小头像

过了一段时间，我感觉虚拟商品受众不是很广，又增加了45元的实物商品，作品的风格也开始转变，从简笔变得更加写实。裱上相框，定价增加到80元，便是现在的肖像画的雏形了。

从黑白线描

到彩色

后来的每一次涨价，都是以自己画功水平提高为前提的。大家可以以作品的复杂程度、付出的时间和自身绘画水平来定价。所以这边不是鼓励大家白菜价约稿，定价和涨价也要有一些技巧，让曾经购买过的顾客看得见涨价的原因，觉得值得，才能拥有回头客。

画风转变

更加精细

再来说说如何维护顾客。

我们每天都有刷朋友圈的习惯，除了通过点赞、评论拉进与别人之间的距离，我在空闲的时候会从朋友圈刷到的美女自拍中选出一位画下来，然后分享到朋友圈让她自己发现，应该算是小惊喜吧。被画的美女一般也都会很开心，如果她分享到自己的朋友圈，又是一波宣传。另外对于老客户，我承诺他们永不涨价。第一次是什么价格买的，下次再买依然是这个价格。就这样，我获得了一些朋友长久的信任。

最重要的一点，我想，要做好一件事情必定要带着一颗真心，也要带着开心。我坚持所做的一切都是以自己可以获得快乐和成就感为目的的。

继续努努力吧~毕竟距离百年老店我还要加油91年呢。

学原画要什么基础

很勤奋的学画画从零基础开始学习，到成为一名原画师需要几年这个问题不能一概而论，因为自学和参加培训效率也不一样，每个人的天赋也不尽相同，还有选择的培训班结果也千差万别。零基础开始学习，选择品牌权威的培训机构，一年时间也够了。

原画这个专门为游戏产业服务的行业，现在已经成为了一个大热门。要想在某一领域有所斩获，必须要付出努力，如果天赋高，也能很快达到专业水准的。绘画初学者，可以了解下轻微课平台，有较多的绘画基础教程和素材。游戏原画师需要夯实的美术基础。需要学习的内容有：1、理论学习：颜色搭配，颜色分布，色彩心理学等等，学习理论知识，学习怎样才能画出一幅好画。2、结构学习。原画是影视或游戏作品的美术蓝图设计，需要扎实的绘画功底，过硬的专业技能，一般专业培训系统学习大概6-8个月左右。自学难度比较大，学习时间至少一年以上，不过学习效果也很难达到入行标准。全网招募小白免费学习，测试一下你是否有资格

想要学习原画可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司，中教在线是国内从事技能培训、3D建模证书认证项目、原画绘画证书认证项目及影视后期培训的教育机构，致力于国内培训认证事业已有10年。旨在为职业人士提供高级VR建模师、高级关卡设计师、三维游戏设计师，游戏原画设计师，漫道师等技证书认证。

板绘教程插画-插画怎么学哪里有专业的课程

一? 别说零基础不能学好原画，只要肯努力，什么都能学，都不是事。

很多人在大学之前，都是一直努力读书，学习的目的、人生的前方，就是考上大学，并没有对自己的未来有过深入的思考。但当真的考完高考，经过狂欢，上了大学之后，才发现自己对未来一片迷茫，完全不知道自己想要做什么。有的人就照着专业学下去了，有的人上大学发现专业不喜欢，反而对画画产生了兴趣，同时又喜欢玩游戏，就想成为一名游戏原画师。但是很多小伙伴心里犯嘀咕，我没美术基础能成为原画师吗？我啥也不会能成为原画师吗？不会不是问题，年龄不是问题，只要肯努力，什么都不是问题，学就是了。

二? 有系统的游戏原画学习路线图，才不会迷路，不走弯路，便是捷径。

?很多小伙伴想成为游戏原画师，但是不知道怎么学，学什么，很多时候学着学着就跑偏了，这样不好，有点浪费时间了，下面我将会全面化，系统化的跟大家讲一下，游戏原画到底应该怎么学，一扫大家心中的隐瞒和迷惘。

我在下面将会从心态修炼，内功修炼，外功修炼，工具装备，实力评测，五大方面展开论述，这些优质的内容很重要，大家有必要看一下。同时单单的靠一篇文章是不会让大家有实质的进步的，我还为大家准备了游戏原画的相关视频教程，软件，以及每天讲游戏原画插画的直播课，大家可以听一下，无偿的奥，需要相关资料和看直播课的，可以到我的游戏原画插画板绘（裙）：它开头的一组数字是：239，中间的一组数字是：869，位于结尾的一组数字是：377。把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。学习需要多交流，多借鉴吸收别人的才能强大，海纳百川有容乃大嘛。

三心态修炼：原画师有个好心态才能劈风斩浪，不断前进。

（1）游戏原画修炼心法一：缺啥补啥，心如止水。

对于游戏原画怎么下手这个问题，有些人会回答道：你去练习素描，色彩，速写就可以了。没错，的确答案是这样的。但这并不是初学者最缺的，初学者自己比其他任何人都想进步。我认为初学者最缺乏的是心--一颗不浮躁，心如止水的心。

缺乏一颗画方就只想方，画圆就只想圆的心。

缺乏一双灵动，闪烁全局的眼睛。

缺乏一颗能刺绣般的耐心。

缺乏一种承认他人之优点，真真正正接纳别人长处的谦卑。

（2））游戏原画修炼心法二：慢就是快，快就是慢。

不要求一步登天，也不要求能够一天形成画风，这些都是要长期进行练习才能出来的。也不要懒癌拖延症，如果你有这样的心成为原画师/插画师却还是做不到牺牲部分的玩乐来进行练习，那还是当好就可以了。

学游戏原画之后，你会发现板绘和手绘的感觉是截然不同的，很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯，所以刚开始学游戏原画会让你产生一些挫折感，这里先给一些学游戏原画入门学习者敲个警钟。不要奢求学游戏原画可以速成，这是不可能的，每一位游戏原画师，都是经历了各种磨难的！

（3）游戏原画修炼心法三：不以物喜，不以己悲。

绘画艺术的道路中可能会遇到很多的荆棘，但是不要害怕，不要退缩，办法总比困难多，要学会调整自己的心态。心是晴的，雨天你也会很开心。要做到不以物喜，不以己悲，用平常心面对生活中的一切，总之要充满正能量。你笑对生活，生活也会给你微笑。这样你才能获得持久的动力。?

（4）游戏原画修炼心法三：生命不息，奋斗不止。

想画好游戏原画，请做好长期作战的准备吧。说到这里有的同学可能要倒吸一口凉气了，说怎么要长期学习吗？要这样艰苦很久很久？并非如此，只要是你喜欢的事情，并把绘画作为你生活中的一部分，哪天不画了，你反倒觉得差点什么呢，会觉得很苦。而你只是需要将奋斗作为毕生的信念。这样才能有更大的发展空间，绘画是一门艺术，艺术无止境。?

（5）游戏原画修炼心法四：不达目的，绝不罢休。

既然选择了远方，便只顾风雨兼程。选择了艺术的这条路，即使路途艰辛，跪着也要走完。要么不选择，选择了就要坚持下去，绝不能半途而废。很多转行过来学习游戏原画的同学们，他们在作出选择的过程中面对了很多的困难和压力才走出的这一步。如果你一旦放弃，你可以想想后果是多么得不堪设想，你之前的豪言壮语变成了谎言，可能你身边的人再也不信任你了，因为你自己都不相信自己了别人还会相信你吗？那么以后你该怎么样面对呢？请记住一句话，要么不做，要做就做的最好，不达目的，决不罢休。

四? 内功修炼：成为游戏原画师需要提升内在的基本功。

想学游戏原画的小伙伴，一定要练好扎实的基本功，现在没有无所谓，练啊，学啊，有了扎实的基本功，以后想走哪个方向，都比较轻松容易上手。

（1）美术基础：

美术基础这个是最基本的，当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础，难道就不能学原画了嘛？反过来想，谁天生就有美术基础，这些都是努努力可以学的，没有美术基础，学习一下就有了嘛，更不是把不会美术的同学拒之门外的理由，比如2019年暑假非常火的那个**《哪吒》的导演饺子大学是学医的，毕业以后才从事的动画绘画这一块，两个专业根本就是风马牛不相及的，但是人家就是转行了，还挺成功，通过一段时间的积累，导演出了动画**前所未有的新高度，票房50亿，以前我们国家的动画**上10亿都费劲，更何况上5了。基础很重要，但基础和什么年龄有基础没关系，只要你肯努力，什么时候都可以。

原画师的美术基础，或者说所有美术从业者共同的美术基础，指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体，这一块是绘画的基础，无论画什么，结构透视画不好都是不行的。对于结构关系，我们可以通过速写、素描来进行练习；素描关系就是三大面和五大调，这一块关乎画面的阴影和层次感，表现物体的体积，是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分；色彩关系包含对比色、邻近色等等，合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性，更有可读性，更能吸引读者的目光。

（2）角色设计

对一名原画师来说，角色设计是一名原画师必须要知道的知识，这个就像美术基础一样，学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理，还有基本的表现手法。了解原画的设计流程，把握色性格、身份特点，将角色应用自如。

（3）场景设计

在原画师设计完角色之后，就是场景设计，在加上之前的基础，这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧，如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念，如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

（4）学习游戏原画要掌握人体结构绘画。

因为游戏原画经常要进行角色设计，掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的，通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。

（5）学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。

写实风格是游戏原画设计时常见的风格，又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型，从轮廓到细化，再到三视图包装，都属于角色设计的流程。

（6）学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。

游戏原画不仅会涉及到写实原画设计，也会设计Q版人物设计，Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多，算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握

5.要有破釜沉舟的决心和毅力。?

（7）多进行板绘练习：

手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师，但就目前科技飞速发展的情况，还是建议你进行板绘，道具什么的不用买很贵，自己量力而行，重要的是一定要多多练习！板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘，也可以进行练习，一起学不是什么不应该的事情。

（8）多看图，多学习。

不要描图，可以进行临摹，但是尽可能的临摹大师的作品，而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”（当然这些也是你的喜好，也不排除这样的画有部分是OK的），我的意思是找那些至少在基础上较稳（人体啊透视啊明暗啊等等）没大问题的画作。

五外功修炼：成为原画师需要吸收外界的光和热。

1.游戏原画师需要掌握丰富的课外知识。

有的同学看到这里就懵逼了，怎么当游戏原画师还要丰富的课外知识呢？有这样疑问的同学肯定是对游戏原画师的工作不太了解。游戏原画师负责的是游戏的前期场景与角色的设计，简单的说就是根据策划的文案，在特定的游戏背景下，绘制出角色的设计图。如何让角色设定符合游戏背景？一个蒸汽朋克背景下的战士，他的服装是怎么样的？拿什么武器？装饰纹身又该是什么风格？如果游戏原画师对蒸汽朋克这一文化没有一定的了解，是不可能设计出合理的角色的。

2.游戏原画师需要掌握商业化的绘画风格。

主要是如何让你观众接受你的设计。游戏公司做游戏肯定是为了赚钱嘛，游戏原画师设计的人物越贴合玩家的审美，玩家觉得越好看，就越容易为游戏买账。可以说设计风格直接可以影响到游戏销售得好不好，氪金的人多不多。所以游戏原画师需要增强自己的商业化绘画风格，该恰饭的时候就要恰饭，千万不能搞非主流。个性化的风格只适合当艺术家，在传统手绘本、杂志等媒介上比较吃香，数字绘画则需要商业化的风格。

我们如果有留意一些设计作品分享平台，就能发现有一部分的原画师，你看他的作品能看出他画工不错，基础很扎实，但又觉得他的作品不够讨喜，或者风格很另类。这样的画师就是缺少了商业化审美。所谓商业化审美，就是指针对最大受众的市场，有目的的进行创作。甲方为什么找你画原画？就是要吸引目标顾客嘛，你要做的就是针对目标顾客的审美，画出最有吸引力的作品。用网上的话来讲就是恰饭，你既然恰这口饭，就不能完全随自己的意愿进行创作。

3.收集并分类大量素材，闲暇的时候欣赏它们

要想设计一个在现实生活找不到原型的物体，是非常非常难得.

1.收集如果你还在找工作，那希望你定位自己对美术风格的把控能力，吸收能力，面对市场的林林总总的项目，有太多的风格去选择，所以你要收集琳琅满目各种风格的素材，以便你在练习或者工作中从中汲取养分。

2.分类素材有什么不好找的，右键另存，简简单单，但是好好的去给他们分一分类是很重要的事情，这样的话你知道你在做一个项目的时候或者自己在练习的时候，在用素材可以马上找到，这会带来你工作效率的提升。

3 .欣赏对于别人的作品，如果你只有工作或者绘画的时候才会用上他们，这个利用程度也许并不充分。

六工具装备：成为原画师没有武器怎么战斗.

?绘画的工具有很多，传统的绘画工具就是毛笔、铅笔、炭、水彩等等，在现代，原画师漫画师这种与互联网紧密相连的职业的绘画工具基本都是数位板和绘画软件，这也就是所谓的数字绘画。数字绘画有绘画方便、修改便捷、作品传递快速等优点，极大的提高了美术作业的效率。作为一个原画师，我们掌握好数字绘画的工具是必须的。

（1）画游戏原画的板子。

数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具啦，选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom，而Wacom 适合游戏原画新手的板子就是CTL672，适合游戏原画初学者入手。

学游戏原画基本都是板绘，那么板绘没有纸张的那种弹性空间，而且板子精确捕捉笔尖的路径，因此用板子画游戏原画的时候，应注意手指关节不要发力，而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准没关系，按下键盘上的Ctrl+z，撤销重画，直到满意为止，不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸，铺在板子上也可以！

（2）画游戏原画的软件。

常见画游戏原画的软件有photoshop，sketchbook，CSP，SAl，其中PS，SAI，sketchbook最适合游戏原画新人上手。PS功能强大，有很多游戏原画学习者选择PS！还有就是SAI，SAl这款软件小巧轻便，上手容易，一些游戏原画入门的朋友都会比较喜欢！

七实力评测：知道自己原画水平在哪，才知道应该去哪。

（一）原画师具备的基本特点：

（1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力；

（2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；

（3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；

（4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

（二）要如何达到专业原画师水准？

?原画师除了基本功扎实，他们通常在游戏行业的专业能力也很强。然而这些专业能力其实就是在基本功的深浅上去评级的。专业能力指：

（1）富有灵魂的设计，具有生命的画面表达能力，能吸引眼球的创造力。

（2）修图（在一些基本的素材上将其精画成成品）

（3）细化（和修图差不多，但可能更偏向于绘画，会包含一些设计，通常是接着别人的草稿继续画）

（4）快速设计（在很短的时间内速写出设计意图并且呈现完稿的大效果）

（5）修改能力（根据组长，主美，运营，策划，老板的意见做出修改调整）

（三）要如何达到初级原画师水准？

除去卓越的要求，也就是第一条（富有灵魂的。。。。）能将其他中的一样做到优秀即可。就可以成为初级原画师啦。

其他的细节就不一一列举了，上述的这些专业能力其实对应的基本功无非就是：素描关系，色彩关系，速写能力，观察力。说道这里可能你会说，我也知道啊。没错，的确很多人都知道，但就是很多人做不好。

镜画爱心教程

PS板绘教程|魔道祖师·魏无羡·逢考必过最近一直忙着赶稿+旅行，这边的教程就发晚了些，希望还来得及将新年祝福送给大家。这次的新年贺图是忘羡套图，先放下羡羡的教程，汪叽的稍后再出。绘画工具：笔记本电脑、PhotoshopCC2017、SAIVer.2、BAMBOO手绘板、灵华水墨画笔6.0绘画时长：4天绘画教程：先大体设想了下整个画面的构图及人物的动作，画出草图。画出结构图。因为找不到与自己想象中完全一致的参考照片，不会画的部分可用MagicPoser模型或自己的身体作参考。在结构的基础上，丰富人物细节，画出五官、头发、衣物等相对精准的轮廓。降低草稿图层透明度，重新精准地勾勒出各部位的线条。用SAI的选区笔、选区擦、油漆桶功能，将人物各部位分图层填充基础色彩。重新设定了下背景的样式。设想了下光源是从人物的左前方投射而来，依此刻画出衣服的褶皱阴影。有些遮挡部位，如衣服重叠处、头发下的阴影是固定要画的，只是根据光源的方向偏于不同的位置。仔细描绘人物的五官，主要是刻画眼窝、鼻头、唇下、颈部、发丝下方的阴影，眼角鼻头及指尖可晕染一些红色提亮色彩。人物的眼珠上深下浅，可用正片叠底功能给上半部分的眼睛覆盖一层阴影。根据光源方向留出高光位置，勾勒发丝纹路。在人物身后的头发可添些浅色调模糊一下，做到虚实交替。给对联的卷轴加上阴影和高光，画出体积感。加上“逢考必过”四个大字，栅格化图层后，用图层变换-透视功能调整一下，使字体的大小形态符合由远及近的透视效果。重新描绘下背景，中间的圆形窗格是用两个圆叠加相减而得，圆形窗格也是古风插画中常用的构图形式。在背景下方及圆形窗格内晕染些水墨风格的蓝色底色，用白色泼渐画笔制造白雪效果。窗格左侧及画面右下方添上花枝，视觉上有个平衡效果。将人物图层叠上来看下整体效果。目前人物部分还是偏灰色调调的，没有大的色彩变化。接下来给人物叠上一个正片叠底图层，高光区域用橡皮擦大范围擦除，加强明暗对比。然后再用一个叠加图层，左侧叠加橘提亮色彩，右侧添加蓝色平衡画面。还有背景的花枝太实了，会与人物抢镜，就将其高斯模糊一下，拉开与人物间的距离，这样整幅画作就完成啦~喜欢这幅画作的话，就请点个赞吧。欢迎关注，我会努力更新的哟~其他教程推荐：PS板绘教程|魔道祖师·忘羡·圣诞贺图PS板绘教程|第五人格·杰克·玫瑰绅士水彩手绘教程|遇见逆水寒·方应看水彩手绘教程|魔道祖师·蓝忘机手绘彩铅教程|王者荣耀·王昭君·精灵公主手绘彩铅教程|王者荣耀·貂蝉·仲夏夜之梦插画怎么学？哪里有专业的课程？

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板绘简单入手教学：黑白稿的绘画方式和技法，线稿和厚涂！这个是相对比较适合入门的过程，很多人都喜欢黑白稿,但是黑白稿的绘画方式和技法又相对于线稿的直接了当来的复杂，整了一个这个类似线稿和厚涂的诡异结合物。前期的时候是用平涂的方式来确定大的形状，这样做的方式是确定一个轮廓不让你画出去，这样我们再来简单的勾线，说是勾线其实就是一些线条的堆积，注意不要画的太过凌乱尽量控制下自己的洪荒之力不要飞起来！，让线条看起来干净就好了不要勾的太过于细致了，因为我们后期是需要把线稿盖掉的所以是无用的，最好是新建一层进行线稿的绘画，新手绘画的时候最好多注意新建图层这个是没有坏处的！（只要知道自己建的图层是干嘛的就好了）上大致的明暗，新建图层用硬边的画笔画出脸上的阴影部分，然后用柔边的笔擦来擦掉多余的部分，保留明暗交界线的锐利边缘，提醒自己这里是比较重要的部分，然后头发的部分将之想成圆球来绘制，上大致的明暗，（可以用加深减淡工具，如果新建图层的话可以用正片叠底，太黑都没事调整透明度自己适合的感觉就可以合并了）学习无忧！上面有很多的插画课程，每天老师在线指导你的插画技法，让你的懒癌无从逃过，划重点，免费的，是真免费，是真的真的免费！前面都是大致的黑白和大致的线稿，这一步就可以做积了，还有大家比较关心的笔触的问题，尽量把笔触控制的干净一点，比如只控制在明暗交界线的部分和过度的部分，这样的话能够保证你的画面干净，（卷面分）然后加深眼睛，鼻孔，嘴角，嘴唇的部分。相对细致的刻画头发的部分是单独挑出来的，当时示范的时候是在黑白稿上做的，但是个人建议放到比较靠后的绘画位置会比较好，头发的重在理解片和片的交错，线和线之间的走势，整体的走势和几根小碎发的走势这个都是头发能不能活跃的表现黑白稿最后的部分，（其实就是把之前说漏的说一下）眼睛的瞳孔部分不要画成圆形的顶在眼皮之间，可以把瞳孔的四分之三漏出来，然后瞳仁的部分不要点成一个圆点，然后眼白和瞳孔的暗部统一在一起，过度均衡一下，可以按之前说的方法（新建一层，然后涂然后擦，调整透明度再合并）黑白稿的部分就差不多是这样上色篇我采用的是CTRL+B的方式来调整色彩平衡，先定下整体的色调，这个用滑块来调整相对比较好控制不像直接选取颜色那样难控制也比较直观的看到自己的黑白稿的变化和色彩的微弱变化，推荐新手采用这种方式，之后我有用CTRL+M曲线工具来调整对比度，这个曲线比较不好说但是就那么回事，自己玩一玩就懂了之后上固有色，我用的基本锁定在“正片叠底”“叠加”“柔光”“强光”这四个图层属性来绘制，基本就够了，至于差别我觉得别人的教程比我写的详细我就不一一赘述，正片叠底用来上暗部的颜色，或者上深色的部分，相对稳定一点，叠加可以叠的纯一点，柔光变化比较微弱但是强光就是加强版的柔光啦，这个最好自己拿一种颜色来试验下比看教程来的合适很多，然后选定颜色的时候可以用CTRL+U来调整你想要的颜色啦，一样的滑块。颜色上完之后其实没有结束，我个人不太喜欢画很细致的黑白稿然后完全叠色的方式，所以还是保留了很多在色稿时候的绘画一笔笔画比较好玩比较有意思，所以在一些亮部画上一些冷色，让画面不要那么焦，然后眼白的部分不是纯白的眼白和瞳孔是有融合的部分，比较小就是了，这个可以自己尝试下多少合适，然后在暗部适当的添加灰色进去画面就不会那么闷了头发就没有去处理了，最后在画。头发添加了一部分的灰色，酱紫画起来不会容易黑掉，因为我在学的时候画的很黑，然后就上色不好上，然后就黑了，也看不出来是啥颜色的就比较郁闷，建议大家可以画亮然后往下压，这样就不容易画黑了，然后头发的杂毛是精髓所以可以画点杂毛这样头发不会过于死板。然后就是成品了总体而言，游戏原画的就业前景很广阔，转行也方便，只要技术过硬，月入过万并不难，有的大神甚至能月入几十万，算是一个很不错的职业。如果你对游戏原画有兴趣，推荐先关注“楼主”然后私信回复“学习”即可!绘画学习是一个循序渐进的过程，自己需要对自己知识概括要有清晰的认知！当然，我们更加欢迎你加入我们的绘画交流社区！如果你对我们的自学计划感兴趣的话欢迎来加入我们的免费公益绘画交流社区在那里，会有更多更全面的资源，还会定时直播绘画教程助你开启绘画提升之门大家在群里，可以畅所欲言在轻松的交流中享受绘画的乐趣！

水彩手绘教程 | 凹凸世界·凯莉

镜画爱心教程如下：

1.爱心选位：

进入王者荣耀练训练营，等级升级到最高，冷却无敌。

左手，在小地图选好位置，定住不放。同时，右长小地图旁边的锤子。（多试几遍，固定好就开始画画。）

2.爱心操作：

先放三技能，往下走到底。再点一技能，画出第一段，第二段，第三段，第四段弧线，即可完成爱心。

最后，二技能再从下往上画个爱心，俩人重叠合体，完美收尾。

3.爱心剪辑：

录制完视频，打开剪映，导入视频。

拉到每一段的爱心线段，选中“定格”，作为“画中画”，铺满整段视频。直到铺满全部四段，即可完成。

镜花：在镜背绘画使之从正面看去是一幅彩色或镀金画的玻璃装饰

在清代初期，玻璃画由西方传入中国，经过我国的民间艺人的艺术加工、创造成为一门独特的艺术风格。镜背绘画使之从正面看去是一幅彩色的玻璃装饰，镜画既是玻璃画。由于在当时国内玻璃制造工艺落后，制约了它的发展，使其成为有钱人家的装饰品。乾隆时期镜画艺术得到最大的发展。但数量较少。

清晚期，玻璃的制造工艺有了很大的发展，生产量大增。这时期一些民间艺人组建工厂，专门生产玻璃画。使这门艺术有了很大的发展。在清末到民国时期，玻璃画风靡全国，几乎家家都有。在当时较著名的玻璃画艺术家有高子阳、刘玉霖、李云亭、桌非、金梦楼等人。

镜画的传统手法，通常在丝网上绘上图，再印到玻璃上，用画笔蘸颜料涂上颜色，再装上镜框，制作过程并不复杂。玻璃画的画面图案的内容大多是颜色鲜艳的景物、美女、人物仕女、历史故事、花鸟鱼虫，再加上祝福的话，在当时婚嫁送礼都少不了它。

插画设计类-请问插画有多少种风格?

凹凸世界里的人物都很有个性，这个外表萌萌哒、实际看起来略黑暗的小魔女凯莉，真是一出场就让人非常喜欢了。不过今天的画作并没有表现她暗黑的一面，因为想画她长发飘飘的样子，所以最后的效果略清纯。也算是个不一样的凯莉吧。

绘画工具：樱花48色固彩、自来水笔、油画笔、高光笔、自动铅笔、橡皮、160g素描纸、面巾纸

绘画时长：7小时

绘画教程：

Step 1：人物线稿

先用铅笔打草稿，画出想表现的形态。

发现人物脸颊和手的比例不协调，将脸部改大一些。然后用橡皮一点点擦出草稿并描线。

Step 2：铺色

1、皮肤：白色+肉粉+橙黄，调出偏黄、偏红两种深浅色调。明处用偏黄的浅淡肤色涂抹一层，画纸未干时，在唇部、两颊用偏红的肤色晕染。其他阴影部位也用偏红的肤色加深一层。

2、头发：调出红棕色、黄棕色、棕色三种不同色调。向光处用红棕色、黄棕色涂抹，背光处用棕色晕染。

Step 3：暗部加深

1、皮肤：在偏红肤色的基础上加入少量浅棕色进行调和，调出更深一些的肤色，然后刻画下手臂、眼窝、颈部、发丝下、衣物等处的阴影轮廓线。

2、头发加深：

画纸干透后，用之前调好的发色在原基础上再加深一层，注意画出部分头发的纹理走向。

一次加深不够，画纸干透后再叠加第二次。

Step 4：细节补充

这边画得比较快，中途忘了拍照主要有以下几点：

1、眼睛：遵循上深下浅原则，上半部分以深蓝色为主，调和少量紫色。下半部分以天蓝色为主，调和少量紫红色。瞳孔是黑色的，用高光笔点出高光位置。

2、嘴唇：偏红的肤色再加入一些红色，润一下唇部位置，使得嘴唇看起来更红润。

3、指甲：浅粉色为高光，红色为基础色，深红色加强下暗部。

4、浅粉色铺一下星星发饰，玫红色加深阴影部位。注意分析下光线的来源及受光面、背光面的区分。

5、衣服：肉粉色涂抹抹胸荷叶边，高光处留白。粉色涂抹袖子荷叶边，暗粉色涂抹阴影部位。

6、背景：调出天蓝色、正蓝色、深蓝色三种颜色。大面积白云处直接留白，趁画纸湿的时候，用面巾纸轻轻按压云彩轮廓。与蓝天交融的云彩则在涂抹颜色后直接用面巾纸压出。再用深蓝色加强下云彩的阴影部位，极浅淡的天蓝色修正下云彩的边缘。

7、高光：高光笔在发丝上画出几捋高光线。

Step 5：扫描调色

爱普生V19扫描仪扫描，PS压一下曲线。最后的成品颜色鲜亮又饱和，看着很清爽。

喜欢这幅画作的话就点个赞吧，欢迎关注，我会努力更新的哟～

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平面设计中的插画类型及作用有哪些?

插画在中国被人们俗称为插图,延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。那么今天青藤小编就来给大家说一说平面设计插画类型及作用的相关内容。

在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图--再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画--为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。

现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众,引起他们的兴趣,努力使他们信服传递的内容,并在审美的过程中欣然接受宣传的内容,诱导他们采取最终的行动。展示生动具体的产品和服务形象,直观地传递信息。激发消费者的兴趣。增强广告的说服力。强化商品的感染力,刺激消费者的欲求。

立体插画是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插画形式,在国内还较少见,但从国际上招贴广告发展来看,已是必然趋势。它的制作方法是:根据广告创意先做一件立体构成形式的作品,再拍成照片,用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力,还要具备扎实的立体构成基础。立体插画的另一种方法就是以描画来表现出立体形象,是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之,现代插画已不再局限在二维表现空间范围,仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求。

以上就是环球青藤小编关于平面设计中的插画类型及作用的相关分享,希望对各位学习设计的小伙伴们有所帮助,想要了解更多平面设计相关的内容,欢迎大家关注本平台。

插画有哪些类型？

艺术插画

关键词:达达主义(Dada)、抽象派(AbstractPainting)、写实主义(Realism)

概念:艺术欣赏角度创造,表达美学观念,世界观、人生观和价值观,以艺术品的形式存在;同时也作为文字的补充,让人们得到感性认识。

达达主义:破坏就是创造

抽象派:尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念

写实主义:摒弃理想化的想象,主张细密观察事物的外表

商业插画

主要用于交易,产生商业价值,交易之后作者只保留署名权。主要分为以下几类:

广告商业插画:针对商品强调消费意识,针对广告商去表达灵活的价值观念,针对社会则主要表达宽仁的群体责任。

吉祥物插画:产品吉祥物会在设计的时候考虑卡通形象和产品的结合点;设计社会吉祥物的时候会考虑社会相关活动的特点进行延展再去抽象设计;企业吉祥通常会参考企业CI规范进行设计。

影视美术插画:在最近几年的各大科幻**和玄幻**及游戏中都可以看到,场景概念设定和人物形象设定都会被制作成插画去表达,最熟悉的王者荣耀的新英雄上新都会通过插画的形式去表达。人物形象设计时通常通过人格互换、抓准形神去表达情感;场景概念通常都通过宏观和微观的视角,结合剧本用强烈的空间和体积的对比去绘制;故事脚本插画则是把文学音乐通过美术手段体现出来。

出版物插画:在文学艺术方面的插画会通过文学底蕴和艺术修养来传达;儿童读物类插画则表达健康快乐的童趣和观察体验;自然科普插画需要扎实的美术功底和超凡想象力;社会人文插画则需要丰富的生活阅历和默写技能。

请问插画有多少种风格?

请问插画有多少种风格?插画的风格众多,大致可分为扁平风格、MBE风格、渐变风格、矢量插画、2.5D风格、涂鸦白描风格、森系风格、治愈系风格、水彩风格、暗黑风格、绘本风格、噪点肌理风格等。下面只对这些风格的插画进行简单的介绍。

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扁平风格这种插画的风格特点偏简约、轻快、整洁,扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

渐变风格:渐变风格渐变插画风格最早还是国外的设计师带起来的,这种插画色彩会比较鲜明。

MBE风格:这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,比较圆润、可爱、呆萌、简洁,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。

矢量插画:矢量插画是矢量图中的一种,使用直线和曲线来描述图形,给人感觉会比较一种色彩碰撞的潮流感。

2.5D风格:2.5D风格插画的立体和空间感都特别强,简单理解就是带有3D效果的二维画面。

森系风格:森系风格的插画有着水彩透叠、唯美、小清晰、淡雅的特点,森系所代表的生活态度便是,崇尚自然、舒适、返璞归真;生活态度随遇而安;热爱流浪;排斥消费主义;追求简单、直接的处世态度。

治愈系风格:治愈系的插画风格整体给人感觉会温暖,画风比较柔和而且氛围感很强。

暗黑风格:插画风格整体偏暗色调,有搏击现实、变形扭曲的意味